प्रगतिशील कविता की भाषा और शिल्प-पक्ष - Language and craft of progressive poetry

इस कविता का बहुत सामान्य अर्थ है गाँव का गणेशी अपने देशी वेश-भूषा के कारण अपने ही देश के - शहर में परदेशी या विदेशी बन जाता है। लेकिन इस कविता के माध्यम से कवि गाँव और शहर की विषमता को सहज ही स्पष्ट कर देता है। इस तरह के उदाहरण त्रिलोचन की कविता में भी मौजूद हैं-

कहा उन्होंने मैंने काशीवास किया है। -

काशी बड़ी भली नगरी है

वहाँ पवित्र लोग रहते हैं

फेरु भी सुनाता रहता है।

गाँव की ठकुराइन फेरु कहार के साथ एक वर्ष कलकत्ता बिताकर आयी है, लेकिन गाँव वालों से वह काशीवास की बात कर रही है। प्रगतिशील कविता में सीधे-सीधे कहने की अद्भुत ताकत है और इसी के बल पर जनता के बीच खड़े होकर वह अपनी बात बिना किसी झिझक के रखते हैं-

जनता मुझसे पूछ रही है, क्या बतलाऊँ ! जनकवि हूँ मैं साफ कहूँगा, क्यों हकलाउँ !

प्रगतिशील कविता में बोलचाल की भाषा इस प्रकार घुली हुई है, जैसे कि शर्बत में चीनी इससे उनकी कविता में मिठास तो पैदा होती ही है, साथ ही वह सहज ही ग्राह्य हो जाती है। यथा -

घुन खाए शहतीरों पर की, बाराखड़ी विधाता बाँचे, फटी भीत है, छत चुती है आले पर बिसतुइया नाचे बरसाकर बेबस बच्चों पर, मिनट मिनट में पाँच तमाचे दुखरन मास्टर गढ़ते हैं, किसी तरह आदम के साँचे ।

कविता की प्रत्येक पंक्ति मानों पाठकों को पहले से ही पता है, कवि सिर्फ़ उनको अन्विति भर प्रदान कर रहा है। वैसे भी प्रत्येक व्यक्ति को अपने दुःख-दर्द का अहसास तो पहले से होता ही है, किन्तु यदि कोई उसके दर्द में भागीदार हो जाए तो बात ही कुछ और हो जाती है।

इसी भागीदारी के कारण प्रगतिशील कविता सामान्य जनों के दुखों का थाह लेती प्रतीत होती है। सच कहा जाए तो यह सपाटबयानी इन कवियों की कविता की अद्भुत शक्ति है, जिसमें शोषित पीड़ित जनता का चित्र काँपता-कौंधता है। वे जनपक्षधरता को अपनी रचनाओं का मूल उत्स स्वीकार करते हैं। यही कारण है कि प्रगतिशील कवि समाज और राजनीति में व्याप्त भ्रष्टाचार के प्रत्येक रूप को हिकारत की नज़र से देखते हैं और अपनी तात्कालिक प्रतिक्रियाओं के कारण प्रतिपक्ष की भूमिका निभाते हैं।

प्रगतिशील कविता की भाषा को समझने का एक अन्य महत्त्वपूर्ण पक्ष है उनकी कविता में विद्यमान गहरी स्थानीयता की भावना ।

यह स्थानीयता की भावना बहुत कुछ लोककाव्य में पायी जाने वाली 'स्थानीयता' की तरह है, जिसके दृश्य और रंग सम्प्रेष्य भाव को एक आकार देकर और विश्वसनीयता प्रदान करके चुपचाप तिरोहित हो जाते हैं।

प्रगतिशील कवियों को तीखे धारदार व्यंग्य के लिए भी याद किया जाता है, क्योंकि व्यंग्य के माध्यम से वे सामाजिक-राजनैतिक विसंगतियों और विद्रूपताओं पर जोरदार हमला करते हैं। इस व्यंग्य में क्रोध अधिक सजग और लक्ष्यबद्ध होता है। भूदान के असली स्वरूप को प्रकट करते नागार्जुन कड़वी बात करते हैं-

बाँझ गाय बाभन को दान हरगंगे मन ही मन खुश हैं जजमान हरगंगे ऊसर बंजर और श्मशान हरगंगे सन्त विनोबा पावैं दान हरणंगे।

- (हरगंगे, नागार्जुन रचनावली, भाग-1, पृष्ठ 227)

इस कविता को ध्यान से देखने पर यह विदित हो जाता है कि ऊपर से तथ्यात्मक विवरण सी लगने वाली पक्तियों के अन्दर व्यंग्य का मजबूत अन्तःसूत्र विद्यमान है, जो उनकी कविता को कोरा नारेबाज़ी होने से बचा लेता है । साथ की कार्यपद्धत्ति में निहित स्वप्न और वास्तविकता का अन्तर्विरोध भी पूरी तरह उजागर हो जाता है। व्यंग्य के सहारे बात कहने वाले नागार्जुन की यह सबसे बड़ी खासियत है कि वे यह खतरा बार-बार उठाते हैं,

जिसमें कविता मात्र प्रतिक्रिया न बनकर रह जाए। जाहिर है इस प्रकार की व्यंग्य-कविताओं में निष्क्रिय क्षोभ नहीं है, बल्कि करुणा से पैदा हुआ आक्रोश है, जिसे आक्रामक क्षोभ कहा जाता है।

प्रगतिशील कवियों में ज्यादातर जनकवि हैं और उनके पास वह ठेठ निगाह है जो ताड़ने में अचूक है। समाज की कौन-सी नस, और कैसे फड़क रही है ? वे इस बात को भली-भाँति जानते हैं। समाज में व्याप्त विसंगतियों के समानान्तर स्थानीय नेताओं के राजनैतिक चालों की कलई वे बड़ी सतर्कता से खोलते हैं-

लौटे हैं दिल्ली से कल टिकट मार के खिले हैं दाँत ज्यों दाने अनार के आये दिन बहार के ।

(आये दिन बहार के नागार्जुन रचनावली, भाग-1, पृष्ठ 423) -

'टिकट मार के' जैसा प्रयोग कोई लोकवादी कवि ही कर सकता है। यहाँ दाँतों की तुलना अनार से की गई है। यद्यपि यह रूढ़ उपमान है, लेकिन 'खिले हैं दाँत' नेता के मुखमण्डल के काइयाँ रूप को दर्शाता है, जो अभद्र है। साथ ही अनियन्त्रित प्रकार से पान चबाने के बाद गन्दे दाँतों को जो कुरूप बिम्ब उभरता है, उसे कवि उजागर करना चाहता है। यह कवि के गहरे जीवन अनुभव को प्रकट करता है।

निष्कर्ष रूप में कहा जाए तो "पारम्परिक रूपों में, अपनी भाषा के ठेठ मुहावरे में, हिन्दी और उसकी बोलियों की लय में आधुनिक अन्तर्वस्तु कैसे व्यक्त की जा सकती है, यह प्रगतिशील कवियों से सीखा जा सकता है। ( परम्परा और प्रयोग, विश्वनाथ त्रिपाठी, आजकल, जून 1996, पृष्ठ 9) लोकधुनों को राजनैतिक कविता का माध्यम बना देना यह आसान काम नहीं है, किन्तु प्रगतिशील कवियों ने इसका भरपूर उपयोग किया है। 'चना जोर गरम, 'हरगंगे', 'ओं' आदि मूलतः लोकधुन ही हैं। यथा-

चना खाएँ कांग्रेसी लोग

कि जिनमें दुनियाभर के रोग

साधते सत्य-अहिंसा-योग लगाते फिर भी सब कुछ भोग ।

प्रगतिशील कविता में भिन्न प्रकार के उपमानों को लिया गया है जो सामान्य जन जीवन से ग्रहण किये गए

कोयल की खान की मजदू रिनी सी रात । बोझ ढोती तिमिर का विश्रान्त सी अवदात ॥

मशाल, जोंक, रक्त, ताण्डव, विप्लव, प्रलय आदि नये प्रतीक प्रगतिवादी साहित्य की अपनी सृष्टि हैं। प्रगतिशील कवि का कला सम्बन्धी दृष्टिकोण में कला को स्वान्तः सुखाय या कला कला के लिए नहीं, बल्कि जीवन के लिए, बहुजन के लिए अपनाया गया है।

छन्दों के क्षेत्र में भी प्रगतिशील कवियों की कविता में विविधता दिखती है। एक तरफ निराला के मुक्त छन्दों की परम्परा का चरमोत्कर्ष है तो दूसरी तरफ तुकान्त कविता का सफल उपयोग भी विद्यमान है।

लोक- जीवन और लोक-संस्कृति से जुड़े होने के कारण इस धारा की कवियों में लोक-गीतों और विशिष्ट ग्रामीण धुन की ओर सहज झुकाव रहा है। रामविलास शर्मा ने इस तरह के कई प्रयोग किए, जिनमें 'हाथी घोड़ा पालकी, जय कन्हैया लाल की', 'चोट पड़ी है फिर डंके पर', 'यारों फ़ौज होय तैयार', 'सत्यं शिवं सुन्वम्' आदि उल्लेखनीय हैं। केदारनाथ अग्रवाल ने 'माझी न बजाओ वंशी मेरा मन डोलता', 'नव मेरी पुरइन के पात की', 'हमको न मारो नजरिया', 'पंचों सुनौ खबरिया', 'खेतों के नर्तन उत्सव में आदि लोक आश्रित गीत हैं। इसी प्रकार के उदाहरण नरेन्द्र शर्मा, शंकर शैलेन्द्र, शिवमंगलसिंह 'सुमन' आदि कवियों में भी देखे जा सकते हैं। परम्परागत छन्दों में दोहा, सवैया, कुण्डलिया के अलावा ग़जल, सॉनेट, बैलेड, रुबाई भी इन कवियों ने रचे । कुल मिलाकर प्रगतिशील कवियों ने तुकान्त, अतुकान्त, मुक्त छन्द, लोकगीत आदि सभी स्वीकृत छन्दों की बिना किसी अतिरेक के अपनाया।